C. (CC.) La religi\u00f3n [C. (CC.) Die Religion] \/ Cap. VII: La religi\u00f3n [VII. Die Religion] \/ B. La religi\u00f3n-arte o religi\u00f3n del arte [B. Die Kunstreligion] \/ a. La obra de arte abstracta <\/b>[<\/b>a. Das abstrakte Kunstwerk<\/b>]<\/b><\/span><\/p>\n <\/p>\n [La estatua y el escultor]<\/span><\/p>\n\n [<\/b>70<\/b>8<\/b>]<\/b> Diese einfache Gestalt hat also die Unruhe der unendlichen Vereinzelung \u2013 ihrer sowohl als des Naturelements, das nur als allgemeines Wesen notwendig, in seinem Dasein und Bewegung aber sich zuf\u00e4llig verh\u00e4lt, wie ihrer als des Volks, das, in die besonderen Massen des Tuns und in die individuellen Punkte des Selbstbewu\u00dftseins zerstreut, ein Dasein mannigfaltigen Sinnes und Tuns hat \u2013 an sich vertilgt und in ruhige Individualit\u00e4t zusammengefa\u00dft. Es steht ihr daher das Moment der Unruhe, ihr \u2013 dem Wesen<\/i> \u2013 das Selbstbewu\u00dftsein<\/i> gegen\u00fcber, das als die Geburtsst\u00e4tte derselben f\u00fcr sich nichts \u00fcbrig behielt, als die reine T\u00e4tigkeit<\/i> zu sein. Was der Substanz angeh\u00f6rt, gab der K\u00fcnstler ganz seinem Werke mit, sich selbst aber als einer bestimmten Individualit\u00e4t in seinem Werke keine Wirklichkeit; er konnte ihm die Vollendung nur dadurch erteilen, da\u00df er seiner Besonderheit sich ent\u00e4u\u00dferte und zur Abstraktion des reinen Tuns sich entk\u00f6rperte und steigerte. \u2013 In dieser ersten unmittelbaren Erzeugung ist die Trennung des Werks und seiner selbstbewu\u00dften T\u00e4tigkeit noch nicht wieder vereinigt; das Werk ist daher nicht f\u00fcr sich das wirklich beseelte, sondern es ist Ganzes<\/i> nur mit seinem Werden<\/i> zusammen. Das Gemeine an dem Kunstwerke, da\u00df es im Bewu\u00dftsein erzeugt und von Menschenh\u00e4nden gemacht ist, ist das Moment des als Begriff existierenden Begriffs, der ihm gegen\u00fcbertritt. Und wenn dieser, als K\u00fcnstler oder als Betrachter, das Kunstwerk als an ihm selbst absolut beseelt auszusprechen und sich, den Tuenden oder Schauenden, zu vergessen uneigenn\u00fctzig genug ist, so mu\u00df hiergegen der Begriff des Geistes festgehalten werden, der des Moments nicht entbehren kann, seiner selbst bewu\u00dft zu sein. Dies Moment aber sieht dem Werke gegen\u00fcber, weil [517] er in dieser seiner ersten Entzweiung beiden Seiten ihre abstrakten Bestimmungen des Tuns<\/i> und Ding<\/i>seins gegeneinander gibt und ihre R\u00fcckkehr in die Einheit, von der sie ausgingen, noch nicht zustande gekommen ist.<\/span><\/p>\n Siguiente p\u00e1rrafo<\/a><\/p>\n P\u00e1rrafo anterior<\/a><\/p>\n Ir al \u00edndice<\/a><\/p>\n [<\/b>70<\/b>8<\/b>]<\/b> Esa figura simple [estas Gestalten<\/i> simples, de las que acaba de hablar], esta figura simple, digo, ha eliminado, pues, en s\u00ed, y ha reasumido y compuesto y articulado y encuadernado en quieta individualidad la inquiescencia de la infinita particularizaci\u00f3n (tanto de la particularizaci\u00f3n en cuanto elemento natural que es necesario s\u00f3lo como ser [Wesen<\/i>] universal, pero que en su existencia y movimiento no se comporta sino contingentemente, como de la particularizaci\u00f3n en cuanto un pueblo que expres\u00e1ndose en las distintas esferas particulares de su hacer, y en los puntos individuales que representan las autoconciencias, tiene una existencia de m\u00faltiples sentidos y de m\u00faltiples formas de hacer), digo que esa figura simple ha eliminado en s\u00ed (d\u00e1ndole compostura) toda aquella inquiescencia de la infinita particularizaci\u00f3n. [Despu\u00e9s de hablar de la diosa, por seguir con el ejemplo de Atenea, el autor pasa a hablar del artista:] A esta forma simple le queda, por tanto, enfrente [o se le enfrenta] el momento de la inquiescencia, es decir, a la esencia<\/i> le queda enfrente la autoconciencia<\/i>, la cual, en cuanto lugar de nacimiento de aquella figura simple, o en cuanto lugar donde aquella figura simple se genera [es decir, el artista], no retuvo para s\u00ed otra cosa [o no se qued\u00f3 o no se ha quedado para s\u00ed con ninguna otra cosa] que la de ser pura actividad<\/i>. Pues lo que pertenece a la sustancia, el artista lo cedi\u00f3 [se lo dio] por entero a su obra, pero a s\u00ed mismo en cuanto esta individualidad [Individualit<\/i>\u00e4t<\/i>] determinada no se dio en su obra ninguna realidad; y el artista s\u00f3lo pudo otorgar a su obra consumaci\u00f3n y plenitud, s\u00f3lo pudo darle acabamiento, s\u00f3lo puedo acabarla por v\u00eda de enajenarse \u00e9l de su propia individualidad particular [Einzelnheit], y desencarn\u00e1ndose [descorporeiz\u00e1ndose] y sublim\u00e1ndose en la abstracci\u00f3n del puro hacer. \u2014 En esta primera generaci\u00f3n inmediata, o en este primer inmediato engendrar la obra, todav\u00eda no est\u00e1 vuelta a unir la separaci\u00f3n entre la obra y su actividad autoconsciente [es decir, entre la obra y la actividad autoconsciente del artista]; la obra no es, por tanto, de por s\u00ed lo realmente animado, sino que la obra es un todo<\/i> s\u00f3lo conjuntamente con su g\u00e9nesis<\/i>. Eso que parece tan com\u00fan y corriente en la obra de arte, a saber: que la obra est\u00e1 engendrada o se engendra en una conciencia [la engendra una conciencia] y es hecha por mano del hombre, eso que parece tan trivial, es el momento del concepto existente como concepto, que se contrapone a la obra X70X.1<\/a><\/sup>El pasaje es un buen ejemplo de c\u00f3mo utiliza Hegel la expresi\u00f3n <\/i>momento del concepto existente<\/i>. Este momento del concepto existente (o el momento<\/i> de concepto existente) consiste en que aquello que precisamente la obra es, la obra lo es en otro distinto que ella, pero como momentos desaparecientes o evanescentes ambos.<\/span> Y si ese concepto, como artista, o como espectador [si ese concepto considerado por su lado de la actividad del artista o por su lado de contemplaci\u00f3n de la obra], es suficiente para declarar la obra de arte absolutamente animada en s\u00ed misma [o absolutamente dotada en s\u00ed misma de alma], o para que quien la contempla se olvide desinteresadamente X71X2<\/a><\/sup>Una referencia a la definici\u00f3n que Kant de lo bello en la Cr\u00edtica del juicio<\/i>.<\/span> de s\u00ed, lo que no puede olvidarse, en cambio, y hay que retener muy bien es el concepto de esp\u00edritu, el cual concepto no puede prescindir o carecer del momento suyo de serse [el esp\u00edritu] consciente de s\u00ed mismo. Ahora bien, este momento es [aqu\u00ed todav\u00eda] un momento contrapuesto a la obra [un momento que queda enfrente de ella], ya que, en esta su primera escisi\u00f3n, el esp\u00edritu da a ambos lados las determinaciones abstractas, contrapuestas, que esos lados tienen, a saber: a uno la del hacer<\/i> [Thun<\/i>] y al otro el de ser cosa<\/i> [Ding-seyn<\/i>].<\/span><\/p>\n X<\/b>70<\/b>X =<\/b> El pasaje es un buen ejemplo de c\u00f3mo utiliza Hegel la expresi\u00f3n <\/i>momento del concepto existente<\/i>. Este momento del concepto existente (o el momento<\/i> de concepto existente) consiste en que aquello que precisamente la obra es, la obra lo es en otro distinto que ella, pero como momentos desaparecientes o evanescentes ambos.<\/span><\/p>\n X<\/b>71<\/b>X =<\/b> Una referencia a la definici\u00f3n que Kant de lo bello en la Cr\u00edtica del juicio<\/i>.<\/span><\/p>\n Siguiente p\u00e1rrafo<\/a><\/p>\n P\u00e1rrafo anterior<\/a><\/p>\n Ir al \u00edndice<\/a><\/p>\n [<\/b>70<\/b>8<\/b>]<\/b> Esta figura simple, entonces, ha aniquilado en s\u00ed la inquietud de la singularizaci\u00f3n infinita: tanto de ella como elemento natural que s\u00f3lo como esencia universal se comporta seg\u00fan necesidad, pero que en su existencia y movimientos lo hace contingentemente, cuanto de ella como pueblo que, disperso en las masas particulares de la actividad y en los puntos individuales de la autoconciencia, tiene una existencia de sentido y actividad m\u00faltiples, y ha recogido esa inquietud en tranquila individualidad. Frente a ella, por tanto, est\u00e1 el momento de la inquietud; frente a ella, la esencia, est\u00e1 la autoconciencia, la cual, siendo el lugar de nacimiento de esa figura, no deja para s\u00ed nada m\u00e1s que el ser pura actividad<\/i>. Lo que pertenece a la substancia, el artista se lo dio totalmente a la obra, mientras que a s\u00ed mismo, en cuanto individualidad determinada, no se daba ninguna realidad efectiva en su obra; s\u00f3lo pod\u00eda entregarle a la obra su acabamiento exterioriz\u00e1ndose \u00e9l, despoj\u00e1ndose de su particularidad, descorporaliz\u00e1ndose y ascendiendo a la abstracci\u00f3n de la pura actividad. \u2014 Dentro de esta primera procreaci\u00f3n inmediata, la separaci\u00f3n de la obra y de su\u00a0actividad autoconsciente no est\u00e1 todav\u00eda reunificada; por eso, la obra no es para s\u00ed todav\u00eda la obra efectivamente animada, sino que es un todo solamente en conjunci\u00f3n con su devenir<\/i>. Lo que hay de com\u00fan y ordinario en la obra de arte, el estar engendrada por la conciencia y hecha por manos humanas, es el momento del concepto que existe como concepto, que se enfrenta a ella. Y si bien \u00e9ste, ya sea como artista o como espectador, es lo bastante desinteresado de s\u00ed para enunciar que la obra de arte est\u00e1 absolutamente animada en ella misma y olvidarse a s\u00ed mismo, que act\u00faa o contempla, hay que retener, en cambio, el concepto de esp\u00edritu, que no puede prescindir del momento de ser consciente de s\u00ed mismo. Pero este momento se enfrenta a la obra, porque el concepto, en esta primera escisi\u00f3n suya, le da a los dos lados sus mutuas determinaciones abstractas de la actividad<\/i> y del ser cosa<\/i>, y todav\u00eda no se ha producido el retorno a la unidad desde la que part\u00edan.<\/span><\/p>\n Siguiente p\u00e1rrafo<\/a><\/p>\n P\u00e1rrafo anterior<\/a><\/p>\n Ir al \u00edndice<\/a><\/p>\n [<\/b>70<\/b>8<\/b>]<\/b> [708]3<\/a><\/sup>We kept the numeration given by the editor in the printed edition<\/span> This simple shape has thus eliminated in itself the unrest of infinite isolation \u2013 the unrest of its own as well as that of the element of nature, which only conducts itself necessarily as the universal essence, but which in its existence and in its movement conducts itself contingently. It is also the unrest of a people, which, dispersed into the doings belonging to particular social estates and into individual points of self-consciousness, has an existence composed of manifold meanings and doings \u2013 and has gathered itself up into a motionless individuality. Hence, the moment of unrest stands over and against this individuality \u2013 the essence<\/i> over and against self-consciousness<\/i>, which, as the birthplace of that unrest, reserves nothing for itself other than to be pure activity<\/i>. The artist gave entirely to his works what belonged to the substance, but in his own works he gave no actuality to himself as a determinate individuality; he could as a result only confer perfection on the work by relinquishing himself4<\/a><\/sup>sich ent\u00e4u\u00dferte<\/span> of his particularity, disembodying himself and rising to the abstraction of a pure doing. \u2013 In this first immediate creation, the work and his self-conscious activity that were separated have not yet been reunified. The work is thus not what is actually ensouled; rather, it is a whole<\/i> only in combination with its coming-to-be<\/i>. What is common to works of art, namely, that a work of art is created in consciousness and is made by human hands, is the moment of the concept existing as concept, which stands over and against the work. And if this concept, taken as the artist or the spectator, is unselfish enough to declare the work of art to be in its own self absolutely ensouled, and if he forgets himself doing or viewing [the work], then in opposition to this, the concept of spirit must be firmly kept in our grasp; it is the concept which cannot dispense with the moment of being conscious of itself. But this moment stands over and against the work because the concept in this, its first estrangement, gives the two aspects, in regard to and in opposition with each other, their abstract determinations of doings<\/i> and thing<\/i>-beings.5<\/a><\/sup>Ding<\/i> seins.<\/span> Their return into the unity from which they originated has not yet come about.<\/span><\/p>\n Siguiente p\u00e1rrafo<\/a><\/p>\n P\u00e1rrafo anterior<\/a><\/p>\n Ir al \u00edndice<\/a><\/p>\n EN CONSTRVCCION<\/strong><\/span><\/p>\n EN CONSTRVCCION<\/strong><\/span><\/p>\n Siguiente p\u00e1rrafo<\/a><\/p>\nGespr\u00e4che in Jena<\/span><\/h1>\n
Conversaciones en Valencia<\/span><\/h1>\n
Algunas aclaraciones<\/span><\/h2>\n
Conversaciones en Madrid<\/span><\/h1>\n
Conversations in Washington<\/span><\/h1>\n
Conversaciones en el Atrium<\/em><\/span><\/h1>\n
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